Dentro de nuestros contenidos y materiales varios, podrán acercarse a los aspectos ligados a la composición musical, a nuestros Seminarios y al Symposium Internacional, dedicado a la Música Contemporánea que se realiza anualmente. Igualmente, al trabajo que realizamos en la Academia de Canto y Ópera, en el Taller de Composición, sobre el diseño de Planes y Programas de Estudio, que nos permitan acceder de mejor forma a la productividad musical con un potencial de competitividad. La difusión de nuestros productos forma parte de los Ciclos de Bel Canto, instaurados desde 1995 en Querétaro y los SYMPOSIA.
SEMINARIOS DEL CENCREM
Este viernes 25 de mayo de 2012, a las 17.00 horas, en la Escuela de Laudería del Instituto Nacional de Bellas Artes, el CENCREM (Centro de Creación Musical) abre sus SEMINARIOS para este año, dedicándolos, en esta ocasión, al análisis, técnica y estética en la obra de cuatro destacados compositores contemporáneos, cuyo nacimiento oscila entre 1911 y 1913. Los SEMINARIOS se desarrollarán cada 15 días y en sus sesiones iniciales, serán impartidos por el Mtro. Francisco Núñez Montes, quien abordará un Método especial para los propósitos del análisis de las distintas partituras, recogiendo las herencias ancestrales que provienen de la Hélade. Representa y conforma una visión actualizada de dichas herencias, buscando correctivos y propuestas sobre conceptos teóricos que es indispensable actualizar, máxime, cuando la tecnología, el ruido o medio ambiente, sumados al resto de todos los elementos tradicionales del lenguaje sonoro y sus sonidos acústicos y la voz, cohabitan en una forma completamente nueva, en el elemento y concepto denominado, SIMULTANEIDAD. El otro elemento esencial de esta revisión oscila alrededor de las omisiones, deformaciones, mutilaciones y cambios radicales, gestados e impuestos por la iglesia durante la Edad Media, mismos que operaron, contra las aportaciones genuinas de la Antigüedad. El sistema de tetracordes griego original, es perfecto, y provisto de una visión pletórica de analogías y simetrías que Occidente nunca respetó ni entendió. Es superior a todo sistema musical de composición del Siglo XX, por cuanto toca a la música contemporánea, que surgió de los errores y omisiones de veinte siglos, retrotrayéndose a sus explícitos aportes. Es indispensable, no sólo conocerlo, sino corregir las mutilaciones teóricas de centurias, que han dado al traste con el sistema occidental, o centro europeo de la música, que siempre negó toda aportación proveniente de otra civilización o cultura, imponiendo el limitado y obsoleto clericalismo inquisidor.
Otro factor que analizaremos es el relacionado con los conceptos y términos entre sonido y ruido, que conforman hoy, parte de las herramientas compositivas, al igual que la sección digital desde los sintetizadores analógicos, digitales y la computadora, como la más reciente sección que, al igual que los sonidos de la naturaleza, ampliaron en dos secciones más nuestras posibilidades de manejos, desde la Música Concreta, hasta la generada por el ordenador.
JOSE´PABLO MONCAYO y CONLON NANCARROW 1912 (en el centenario de su natalicio) WITOLD LUTOSLAWSKI (1913) de cuyos análisis y obra, haremos una extensión hasta el 2013 y MANUEL ESPERÓN (1911) de quien se celebrara, el año pasado, su centenario.
Cabe señalar que destacaremos, el centenario de dos mexicanos de muy altos vuelos Moncayo y Nancarrow, con una trayectoria universal. En el marco técnico estético veremos sus obras en el espejo creativo, del más connotado creador europeo de la segunda mitad del siglo XX, Lutoslawski. Así mismo, hemos de destacar la obra de otro connacional, Don Manuel Esperón, quien realizara en al ámbito de la cinematografía, cerca de 500 musicalizaciones en la época dorada del cine mexicano y un sinnúmero de canciones que fueron el sello de esa época, cuyos reconocimientos rebasaron nuestras fronteras. En este marco la música popular de esos periodos, será objeto de análisis, de la mano de la SACM, Sociedad de Autores y Compositores de México, que comanda el Mtro. Armando Manzanero.
Estos SEMINARIOS están dirigidos a las instituciones musicales de nuestra región, a todos los músicos, estudiantes y profesores de nuestro medio y a todo el público, con el objeto de enriquecer y ampliar nuestra visión sobre el estado general que guarda La Escuela Mexicana de Composición, en varios rubros. Para ello, contaremos con la participación de los investigadores del CENIDIM, del INBA, de los maestros de la Universidad de Guanajuato y de varios expertos en la obra de Nancarrow, conectados con la UNAM, a través de su Escuela Nacional de Música y de nuestra SACM. Otros especialistas tendrán en este marco, la oportunidad de brindarnos sus trabajos e investigaciones, sobre la obra de estos creadores.
Este viernes 25 de mayo, abordaremos una obra inédita de José Pablo Moncayo, para piano, y sus enfoques en otras piezas. Hay en esta obra inédita, un “Homenaje” a Carlos Chávez, que revisaremos, junto a varias obras pianísticas de los inicios de Lutoslawski. En esta sesión veremos el perfil de estos cuatro creadores y abordaremos la obra que destaca los planteamientos estructurales y formales, de la obra de madurez del polaco, que durante diez años, estuvo fraguando su 3ª Sinfonía, derivando de “Epitafio” para oboe y piano, buena parte de sus manejos motívico – interválicos, estructurales y formales, que representan una de sus capitales esencias en el manejo de los materiales, fusionando el ayer con el ahora, independientemente de la colorística y el manejo del recurso aleatorio, solamente en el parámetro métrico, cuyos manejos de la Simultaneidad, abren la nueva forma de ver y utilizar las herencias del contrapunto y de la armonía tradicionales.
El proceso, técnica, estética y resultantes musicales de obras de cualquier procedencia, cultura o civilización, se reduce a sus distintas mezclas, manejos y connotaciones musicales del lenguaje, que, tajantemente se constriñe y se oye, absolutamente, por más que se quiera detentar una visión específica como panacea, a dos elocuentes, pero significativos parámetros - esencias: verticalidad y horizontalidad, que se reducen, simple y llanamente, a intervalos y sus sistemas de usos y mezclas.
En estos acercamientos buscamos alcanzar dos metas:
1.- Fortalecer La Escuela Mexicana de Composición, en donde los jóvenes creadores están mostrando una pujanza de primer orden, mostrando sus potencialidades.
2.- Estimular la creación de obras, depurando nuestras técnicas y estética creativa para ir gestando propuestas que presentaremos a fines de este 2012, dentro del XI SYMPOSIUM INTERNACIONAL.
Una celebración esencial es la que tenemos enmarca estas iniciativas; La Escuela de Laudería del INBAL, institución modelo en América, cumple sus primeros 25 años y con estos SEMINARIOS, a través del CENCREM, continuamos en esta colaboración que iniciáramos desde 1995.
En las sesiones subsecuentes se abordarán las siguientes partituras: de José Pablo Moncayo: Sinfonieta, Tierra de Temporal, Muros Verdes, Sonatas para violín y piano, viola y piano, Homenaje a Cervantes, Amatzinac, etc.
Witold Lutoslawski: Concierto para Orquesta, Libro para orquesta, 1ª Sinfonía, Parolés tissés, 2ª y 3ª Sinfonías y su serie de Chain, entre otras.
A partir del mes de agosto, iniciaremos los trabajos sobre Nancarrow y Esperón.
CURSOS
TEORÍA Y TÉCNICA DEL CANTO
Ciclos de Bel Canto, durante los meses de mayo y junio, septiembre y octubre, noviembre y diciembre.
Ciclo especial sobre el Piano contemporáneo, con un recital cada mes, a partir de Junio.
SENSIBILIZACIÓN MUSICAL Y ARTÍSTICA: CREACIÓN Y FORMACIÓN DEL PÚBLICO
3 a 5 años de 16:00 a 17:00 horas Cupo de 8 a 12 niños
6 a 8 años de 17:00 a 18:00 horas
9 a 11 años de 18.00 a 19:00 horas
Dentro de nuestros contenidos y materiales varios, podrán acercarse a los aspectos ligados a la composición musical, a nuestros Seminarios y al Symposium Internacional, dedicado a la Música Contemporánea que se realiza anualmente. Igualmente, al trabajo que realizamos en la Academia de Canto y Ópera, en el Taller de Composición, sobre el diseño de Planes y Programas de Estudio, que nos permitan acceder de mejor forma a la productividad musical con un potencial de competitividad. La difusión de nuestros productos forma parte de los Ciclos de Bel Canto, instaurados desde 1995 en Querétaro y los SYMPOSIA.
SEMINARIOS DEL CENCREM
Este viernes 25 de mayo de 2012, a las 17.00 horas, en la Escuela de Laudería del Instituto Nacional de Bellas Artes, el CENCREM (Centro de Creación Musical) abre sus SEMINARIOS para este año, dedicándolos, en esta ocasión, al análisis, técnica y estética en la obra de cuatro destacados compositores contemporáneos, cuyo nacimiento oscila entre 1911 y 1913. Los SEMINARIOS se desarrollarán cada 15 días y en sus sesiones iniciales, serán impartidos por el Mtro. Francisco Núñez Montes, quien abordará un Método especial para los propósitos del análisis de las distintas partituras, recogiendo las herencias ancestrales que provienen de la Hélade. Representa y conforma una visión actualizada de dichas herencias, buscando correctivos y propuestas sobre conceptos teóricos que es indispensable actualizar, máxime, cuando la tecnología, el ruido o medio ambiente, sumados al resto de todos los elementos tradicionales del lenguaje sonoro y sus sonidos acústicos y la voz, cohabitan en una forma completamente nueva, en el elemento y concepto denominado, SIMULTANEIDAD. El otro elemento esencial de esta revisión oscila alrededor de las omisiones, deformaciones, mutilaciones y cambios radicales, gestados e impuestos por la iglesia durante la Edad Media, mismos que operaron, contra las aportaciones genuinas de la Antigüedad. El sistema de tetracordes griego original, es perfecto, y provisto de una visión pletórica de analogías y simetrías que Occidente nunca respetó ni entendió. Es superior a todo sistema musical de composición del Siglo XX, por cuanto toca a la música contemporánea, que surgió de los errores y omisiones de veinte siglos, retrotrayéndose a sus explícitos aportes. Es indispensable, no sólo conocerlo, sino corregir las mutilaciones teóricas de centurias, que han dado al traste con el sistema occidental, o centro europeo de la música, que siempre negó toda aportación proveniente de otra civilización o cultura, imponiendo el limitado y obsoleto clericalismo inquisidor.
Otro factor que analizaremos es el relacionado con los conceptos y términos entre sonido y ruido, que conforman hoy, parte de las herramientas compositivas, al igual que la sección digital desde los sintetizadores analógicos, digitales y la computadora, como la más reciente sección que, al igual que los sonidos de la naturaleza, ampliaron en dos secciones más nuestras posibilidades de manejos, desde la Música Concreta, hasta la generada por el ordenador.
JOSE´PABLO MONCAYO y CONLON NANCARROW 1912 (en el centenario de su natalicio) WITOLD LUTOSLAWSKI (1913) de cuyos análisis y obra, haremos una extensión hasta el 2013 y MANUEL ESPERÓN (1911) de quien se celebrara, el año pasado, su centenario.
Cabe señalar que destacaremos, el centenario de dos mexicanos de muy altos vuelos Moncayo y Nancarrow, con una trayectoria universal. En el marco técnico estético veremos sus obras en el espejo creativo, del más connotado creador europeo de la segunda mitad del siglo XX, Lutoslawski. Así mismo, hemos de destacar la obra de otro connacional, Don Manuel Esperón, quien realizara en al ámbito de la cinematografía, cerca de 500 musicalizaciones en la época dorada del cine mexicano y un sinnúmero de canciones que fueron el sello de esa época, cuyos reconocimientos rebasaron nuestras fronteras. En este marco la música popular de esos periodos, será objeto de análisis, de la mano de la SACM, Sociedad de Autores y Compositores de México, que comanda el Mtro. Armando Manzanero.
Estos SEMINARIOS están dirigidos a las instituciones musicales de nuestra región, a todos los músicos, estudiantes y profesores de nuestro medio y a todo el público, con el objeto de enriquecer y ampliar nuestra visión sobre el estado general que guarda La Escuela Mexicana de Composición, en varios rubros. Para ello, contaremos con la participación de los investigadores del CENIDIM, del INBA, de los maestros de la Universidad de Guanajuato y de varios expertos en la obra de Nancarrow, conectados con la UNAM, a través de su Escuela Nacional de Música y de nuestra SACM. Otros especialistas tendrán en este marco, la oportunidad de brindarnos sus trabajos e investigaciones, sobre la obra de estos creadores.
Este viernes 25 de mayo, abordaremos una obra inédita de José Pablo Moncayo, para piano, y sus enfoques en otras piezas. Hay en esta obra inédita, un “Homenaje” a Carlos Chávez, que revisaremos, junto a varias obras pianísticas de los inicios de Lutoslawski. En esta sesión veremos el perfil de estos cuatro creadores y abordaremos la obra que destaca los planteamientos estructurales y formales, de la obra de madurez del polaco, que durante diez años, estuvo fraguando su 3ª Sinfonía, derivando de “Epitafio” para oboe y piano, buena parte de sus manejos motívico – interválicos, estructurales y formales, que representan una de sus capitales esencias en el manejo de los materiales, fusionando el ayer con el ahora, independientemente de la colorística y el manejo del recurso aleatorio, solamente en el parámetro métrico, cuyos manejos de la Simultaneidad, abren la nueva forma de ver y utilizar las herencias del contrapunto y de la armonía tradicionales.
El proceso, técnica, estética y resultantes musicales de obras de cualquier procedencia, cultura o civilización, se reduce a sus distintas mezclas, manejos y connotaciones musicales del lenguaje, que, tajantemente se constriñe y se oye, absolutamente, por más que se quiera detentar una visión específica como panacea, a dos elocuentes, pero significativos parámetros - esencias: verticalidad y horizontalidad, que se reducen, simple y llanamente, a intervalos y sus sistemas de usos y mezclas.
En estos acercamientos buscamos alcanzar dos metas:
1.- Fortalecer La Escuela Mexicana de Composición, en donde los jóvenes creadores están mostrando una pujanza de primer orden, mostrando sus potencialidades.
2.- Estimular la creación de obras, depurando nuestras técnicas y estética creativa para ir gestando propuestas que presentaremos a fines de este 2012, dentro del XI SYMPOSIUM INTERNACIONAL.
Una celebración esencial es la que tenemos enmarca estas iniciativas; La Escuela de Laudería del INBAL, institución modelo en América, cumple sus primeros 25 años y con estos SEMINARIOS, a través del CENCREM, continuamos en esta colaboración que iniciáramos desde 1995.
En las sesiones subsecuentes se abordarán las siguientes partituras: de José Pablo Moncayo: Sinfonieta, Tierra de Temporal, Muros Verdes, Sonatas para violín y piano, viola y piano, Homenaje a Cervantes, Amatzinac, etc.
Witold Lutoslawski: Concierto para Orquesta, Libro para orquesta, 1ª Sinfonía, Parolés tissés, 2ª y 3ª Sinfonías y su serie de Chain, entre otras.
A partir del mes de agosto, iniciaremos los trabajos sobre Nancarrow y Esperón.
CURSOS
TEORÍA Y TÉCNICA DEL CANTO
Ciclos de Bel Canto, durante los meses de mayo y junio, septiembre y octubre, noviembre y diciembre.
Ciclo especial sobre el Piano contemporáneo, con un recital cada mes, a partir de Junio.
SENSIBILIZACIÓN MUSICAL Y ARTÍSTICA: CREACIÓN Y FORMACIÓN DEL PÚBLICO
3 a 5 años de 16:00 a 17:00 horas Cupo de 8 a 12 niños
6 a 8 años de 17:00 a 18:00 horas
9 a 11 años de 18.00 a 19:00 horas